Fonte: Valor Economico
A Panasonic encerrou o segundo trimestre do ano fiscal de 2012 com um prejuízo de 105,8 bilhões de ienes (US$ 1,3 bilhão), comparado a um lucro de 31 bilhões de ienes (US$ 380,9 milhões) registrado um ano antes.
A companhia atribuiu o resultado a fatores como a queda nos preços, o recuo nas vendas em virtude do terremoto seguido de tsunami ocorrido em março no Japão e a valorização do iene. Outros pontos citados pela fabricante são a desaceleração mundial da economia e a queda na demanda dos mercados emergentes.
Sob esse cenário, a companhia revisou as previsões de fechamento para o ano fiscal de 2012. O prejuízo esperado para o período é de 420 bilhões de ienes (US$ 5,53 bilhões), frente a uma estimativa anterior de lucro de 30 bilhões de ienes (US$ 395 milhões). A cifra representaria a maior perda da companhia em dez anos.
No trimestre, a receita da fabricante japonesa de eletroeletrônicos e eletrodomésticos apresentou um declínio de 6% em relação ao mesmo intervalo do ano anterior e atingiu 2,075 trilhões de ienes (US$ 27,3 bilhões).
As vendas no mercado doméstico somaram 1,068 trilhão de ienes (US$ 14,08 bilhões), queda de 6%, enquanto as vendas em outros mercados registraram o mesmo patamar de recuo, concentrando 1,066 trilhão de ienes (US$ 14,05 bilhões).
Entre julho e setembro, o lucro operacional, por sua vez, recuou de 85,2 bilhões de ienes (US$ 1,1 bilhão) reportado um ano antes para 42 bilhões de ienes (US$ 553,8 milhões).
Em relação à receita, a nova projeção é de 8,3 trilhões de ienes (US$ 109,4 bilhões), ante uma previsão inicial de 8,7 trilhões de ienes (US$ 114,7 bilhões).
segunda-feira, 31 de outubro de 2011
Panasonic perde US$ 1,3 bi. Pior índice da década!
Imagem de campo nevado vence concurso britânico de fotos de paisagens. Você concorda com a seleção?
Fonte: BBC Brasil
Foto: Robert Fulton / Landscape Photographer of the Year
A imagem de um campo com árvores cobertas de neve foi a vencedora do Take a View - Landscape Photographer of the Year 2011, concurso que seleciona as mais belas fotografias de paisagens britânicas.
As milhares de imagens enviadas para a competição retratam de montanhas, florestas envoltas em névoa e vilarejos de pescadores a trens, viadutos e prédios modernos.
Segundo Charles Waite, um dos mais famosos fotógrafos de paisagem da Grã-Bretanha e fundador do Take a View, o objetivo do prêmio é selecionar as imagens que melhor simbolizam o país e os tempos atuais, e que possam servir de registro para o futuro.
Cem das melhores imagens da edição deste ano serão exibidas no National Theatre, em Londres, entre 5 de dezembro de 2011 e 28 de janeiro de 2012.
Confira todas as imagens da categoria, aqui!
sexta-feira, 28 de outubro de 2011
Cientistas reproduzem imagens a partir do pensamento das pessoas. Este é o novo conceito de fotografia?
Fonte: Olhar Digital
Cientistas da Universidade da Califórnia desenvolveram um método de recriar imagens que você viu em um filme ou programa de TV a partir do que fica marcado em seu cérebro.
O site Geekologie conta que eles usaram um sistema complexo de modelos de computação para reproduzir imagens que nossa mente cria quando vê um filme. Até agora, o processo só conseguiu recriar o que as pessoas já viram, mas, no futuro, pode ser possível reproduzir imagens dos sonhos e até mesmo outras memórias.
Os pesquisadores desenvolveram a técnica ao mostrar para participantes do estudo uma série de fotografias em preto e branco. Eles, então, compararam as fotos com imagens escaneadas do cérebro das pessoas, e conseguiram criar uma forma de reconhecer qualquer imagem a partir da maneira que o cérebro responde. Com esse princípio, criaram um modelo em computador para decodificar as imagens.
O video, abaixo, tem as imagens mostradas aos participantes do projeto e a comparação com o que foi reproduzido a partir da atividade cerebral:
Concurso do Exército premia fotos tiradas por soldados
Foto: Sgt. Alison Baskerville / MoD Army
O Concurso de Fotografia do Exército Britânico premia fotos e vídeos feitos pelos soldados em serviço. As fotos e vídeos são divididos em 12 categorias, que incluem trabalhos profissionais e amadores dos combatentes do Exército.
Em 2011, a maior parte das imagens finalistas mostra soldados em treinamento ou em missão na província de Helmand, no Afeganistão, cujo controle foi cedido às forças locais no último mês de agosto.
Para ver mais fotos clique aqui!
Revista Harper's Bazaar Brasil chega às bancas em novembro. Terry Richardson é o ícone da publicação!
A Revista Harper’s Bazaar – publicação que possui 144 anos de história e está presente em 27 países, lança sua versão brasileira. Por aqui, pretende manter o prestigio e a qualidade que faz dela uma das mais bem conceituadas revistas do mundo, utilizando a experiência de 36 anos da Carta Editorial no mercado de publicações de luxo e dentre formadores de opinião. Sua chegada está marcada para 03 de novembro, com tiragem de 50 mil exemplares. Quem estampa a primeira capa é a über model Gisele Bündchen, clicada em Nova Iorque pelo fotografo americano Terry Richardson para o editorial de 12 páginas com clima pop 60’.
O primeiro número de Harper’s Bazaar Brasil traz também a top Shirley Malmann, que veio ao País especialmente para realizar o ensaio com looks gráficos e esportivos, fotografado por Zee Nunes e a jovem aposta Marina Nery com visual gipsy, através das lentes de Paulo Vainer, além dos melhores looks em preto e branco com inspiração em smokings. Entre as pautas de moda, a Harper’s Bazaar Brasil publica um perfil do estilista Pedro Lourenço assinado por Patricia Carta, publisher da revista, e um top 10 com o melhor da moda praia brasileira, com dicas preciosas para entrar no estilo do verão 2012 com tudo. Paula Raia é outra perfilada da edição. Ela abre sua casa para a editora especial e amiga Carolina Overmeer, e conta sua nova trajetória após o fim da sociedade de 11 anos com Fernanda de Goeye. Ainda: Uma entrevista exclusiva com Donatella Versace, no comando da marca desde a morte de Gianni Versace.
Entre os pilares da Harper’s Bazaar Brasil está a cobertura de cultura. Nesta primeira edição, Maria Lucia Rangel entrevista Maria Luiza Jobim, filha de Tom, que aos 23 anos decide assumir o legado paterno e investe na carreira musical. O ator Selton Melo encara o papel de repórter e entrevista produtora de cinema Vania Catani. Para contar um pouco a trajetória da revista, Harper’s Bazaar Brasil convidou os artistas plásticos Bruno Dunley, Bruno Kurru, Dani Hasse, Daniel Steegmann e Marta Jourdam para criar suas versões de capas históricas da publicação, famosas pelo design direção de arte que marcaram época.
A Harper’s Bazaar Brasil promete ser o guia essencial de moda, estilo, beleza, cultura, comportamento e lifestyle da mulher brasileira, oferecendo um conteúdo variado e inteligente, dentre eles: entrevistas reveladoras, novidades de moda e estilo, consumo, saúde, bem estar, beleza, design, viagem, cultura, gastronomia, entretenimento e música.
Para falar com as “mulheres Harper’s Bazaar” brasileiras, temas de relevância nacional e internacional serão trabalhados por um time de colaboradores formados pelos melhores autores, jornalistas e fotógrafos brasileiros e mundiais. A Harper’s Bazaar Brasil é comandada pela diretora de redação Maria Prata e tem projeto gráfico assinado por Renata Buono. O time da revista conta ainda com Ana Paula Souza, redatora chefe; Inês Nespoli, diretora de Arte; Carolina Overmeer, editora especial; Renata Piza, editora contribuinte de moda; entre outros. O projeto conta ainda com a consultoria editorial de Fátima Ali e direção comercial de Dilu Freire. Suzy Menkes, diretora de moda do jornal The International Herald Tribune, é colunista convidada da publicação.
Sobre a Carta Editorial
A Carta Editorial é sinônimo de qualidade no Brasil. Fundada em outubro de 1976, pelo jornalista Luis Carta (1936-1994), é atualmente dirigida por sua filha, Patricia Carta, que assumiu a Editora depois do falecimento do seu irmão, Andrea. O grupo ficou conhecido por seus títulos voltados para o mundo da moda, e sempre uniu luxo, estilo e elegância em grandes reportagens históricas. Seu portfólio de publicações inclui, entre outros, a revista e o site “RG” e títulos customizados para clientes como o Shopping Iguatemi, a e a rede de cabeleireiros Studio W. A partir de novembro, chega ao mercado o seu novo título Harper´s Bazaar por meio de uma parceria exclusiva com a Hearst Corporation, uma das mais importantes no segmento de mídia e entretenimento, a empresa também detém títulos como: House Beautil (design e decoração), Esquire (masculina), Marie Claire e Cosmopolitan.
Expoentes do mercado editorial como Ignácio de Loyola Brandão, Paulo Francis, Regina Guerreiro, Danuza Leão, Giovanni Bianco, Fred Mello Paiva, JR Duran, Bob Wolfenson já emprestaram seu talento para as páginas das revistas da editora desde sua fundação, ajudando a fundamentar a cultura de moda no Brasil.
quinta-feira, 27 de outubro de 2011
Fujifilm inova e lança câmera com visual retrô. Modelo vintage custa R$3mil e é aprovada por profissionais
O presidente da FUJIFILM Brasil, Toru Ishinari; o gerente geral da divisão de marketing e vendas internacional, Masatake Matsumoto; e o gerente geral de vendas e marketing da FUJIFILM, Sergio Takayama, foram os anfitriões do coquetel de lançamento da X10 no Brasil, câmera compacta premium com visual retro, realizado na noite de ontem na sede da FUJIFILM.
Com o lançamento da X10, a FUJIFILM dá mais um grande passo em sua trajetória. A câmera, que possui tecnologias inovadoras e estará disponível para vendas no Brasil, a partir de novembro, lembra os tradicionais modelos com filme de rolo e operação manual.
O equipamento estará disponível para vendas no Brasil, a partir de novembro. Assim como a X100, a X10 combina design refinado com a elegância do preto, objetiva zoom de acionamento manual e visor óptico de grande campo de visão (20º) com facilidade para a composição da imagem.
A câmera é feita de liga de magnésio, leve e resistente, com uma base superior de comandos contendo seletores de modo e anel da objetiva de alumínio usinado com acabamento texturizado.
O processador EXR com sensor CMOS de 2/3 de polegadas e 12 megapixels seleciona, de maneira automática, o modo de exposição ideal a partir de um total de 99 diferentes variações, para capturar todo tipo de cena com perfeição mesmo nas situações mais difíceis de fotografar.
A X10 vem equipada para capturar imagens com alta resolução, lente Fujinon f2.0-2.8 com zoom manual de 4 x (2.8, 28~112 mm), tecnologia Super EBC (Electron Beam Coating) e estabilizador óptico capazes de produzir fotografias com uma qualidade ainda maior. Grava vídeos em HD, além de possuir qualidade de disparo contínuo (continuous shooting) de 10 fps (frames per second).
A câmera, que mede 117 x 69,6 x 56,8 mm e pesa cerca de 350 gramas, vem com botões de ajustes, incluindo ativação de captura no formato Raw. Entre outros recursos do equipamento, encontram-se a Ampla Faixa Dinâmica, que aumenta a faixa dinâmica (até 1600%) para proporcionar rica gradação e detalhes tanto em áreas claras quanto escuras, a panorâmica em movimento de 360º, o alto contraste e o efeito bokeh de fundo desfocado.
FOTOCOLAGEM está mais uma vez entre os 100 melhores blogs de comunicação do país. Dê seu voto!
O FOTOCOLAGEM, pelo terceiro ano consecutivo, está concorrendo pelo prêmio Top Blog 2011, concorrendo na categoria de Comunicação. No ano passado ficamos em 2º Lugar, como melhor blog do país nesta categoria, no segmento corporativo.
E este ano, estamos rumo a conquistar o premio novamente, o FOTOCOLAGEM foi selecionado no TOP BLOG 100. Isso mesmo, nosso canal de notícias está entre os 100 melhores blogs profissionais na categoria Comunicação. E mais uma vez contamos com o seu voto para esta segunda fase de votações. Os vencedores serão anunciados no dia 17/12/2011, numa cerimônia realizada na cidade de São Paulo.
Para quem não conhece, o prêmio é um sistema interativo de incentivo cultural destinado a reconhecer e premiar, mediante a votação popular e acadêmica os Blogs Brasileiros mais populares, que possuam a maior parte de seu conteúdo focado para o público brasileiro, com melhor apresentação técnica específica a cada grupo (Pessoal, Profissional e Corporativo) e categorias.
Para votar acesse aqui e coloque seu nome e email. O seu canal de fotografia na internet agradece seu voto!
Fotógrafo revela beleza britânica vista das alturas
Fonte: BBC Brasil
Foto: Jason Hawkes
O renomado fotógrafo Jason Hawkes já passou milhares de horas sobrevoando locais por toda a Grã-Bretanha e registrando belas paisagens e novas perspectivas de cidades.
Em uma de suas fotos mais recentes, ele registrou o novo estádio olímpico, no leste de Londres, construído para os jogos de 2012, mas estações de trem, plantações e praias britânicas também já foram retratadas por Hawkes.
"Eu acho mais interessante fazer imagens abstratas ou artísticas de coisas naturais ou feitas pelo homem, que você não sabia que estavam lá até sobrevoá-las por acaso", diz o fotógrafo.
Ele também gosta de criar novas visões de prédios e monumentos famosos, como a fonte construída em homenagem à princesa Diana.
Com mais de 40 livros publicados, Hawkes ainda se espanta com a beleza natural da Grã-Bretanha, com seus campos verdes e praias desertas, mas o fotógrafo também já fez fotografias a partir de helicópteros em várias partes do mundo, como Noruega, Colômbia, Marrocos e Estados Unidos.
Mais informações sobre seu trabalho clique aqui!
quarta-feira, 26 de outubro de 2011
Fotógrafo vai à polícia e se diz ameaçado por Valdivia após imagens íntimas. Jogador é pego traindo a esposa
O jornal O Dia publicou nesta quarta-feira reportagem afirmando que o fotógrafo Grizar Júnior foi à polícia e registrou um boletim de ocorrência para relatar ameaças que teria sofrido do meia Valdivia, do Palmeiras. De acordo a versão de Grizar Júnior, divulgada pelo jornal, Valdivia teria feito ameaças a ele após constatar que havia sido fotografado beijando outra mulher -ele é casado com a chilena Daniela Aranguiz.
No boletim registrado na polícia, o fotógrafo relata que deixou a cidade de São Paulo por dois meses, assustado e temendo por sua segurança. A suposta foto de Valdivia com uma mulher teria sido tirada pelo fotógrafo em 4 de fevereiro, de acordo com O Dia.
O UOL Esporte entrou em contato com pessoas próximas a Valdivia, que informaram que o jogador não se pronunciará sobre o assunto.
Valdivia não teria dado permissão para que a foto fosse tirada. Segundo o fotógrafo, o jogador do Palmeiras foi em direção a ele exigindo que as imagens fossem apagadas, o que não ocorreu.
Grizar Júnior acrescentou que Valdivia tentou negociar as imagens tiradas, evitando que chegassem ao público. O fotógrafo conta que Valdivia avisou que não iria fazer nada com ele e família, mas “tinha quem fizesse”.
Quase dois meses após a suposta foto, Daniela, mulher do meia palmeirense, postou no Twitter que a "maioria das mulheres brasileiras é piranha".
Aprenda a calcular orçamentos de serviços fotográficos
Por Enio Leite
Escola Focus
O orçamento nunca deve ser passado na hora, a não ser que tenha certeza do trabalho que realizará ou se o fechamento do mesmo dependa disso por questões de prazo, mas não se deixe intimidar pelo cliente.
Na maioria das vezes, o cliente estará pesquisando o melhor preço e você pode correr o risco de dar um orçamento errado na tentativa de fechar o negócio. Peça pelo menos um dia para calcular os custos do trabalho e só depois envie o orçamento por e-mail ou portador.
Não se esqueça que todo o orçamento deve ter prazo de validade. Geralmente recomendo prazos curtos, assim o cliente caso esteja interessado, irá te procurar logo.
Estrutura de um orçamento base
Existem três tipos de orçamento básicos:
1. Estimativa de custos.
2. Orçamento.
3. Contrato.
1. Estimativas de custos
Normalmente usa-se a estimativa de custo quando o trabalho é muito grande e deve ser cumprido em várias etapas e, principalmente, quando seu prazo de duração é longo. Por exemplo, você está fazendo uma campanha fotográfica para uma construtora que durará 20 dias e fotografará vários locais ainda não definidos pelo cliente pois dependem da autorização dos proprietários e da administradora do imóvel. Em uma estimativa de custos existem dois tipos de custos, os fixos e os flutuantes.
Fixos: É o valor de sua saída para a realização de um trabalho. Este custo envolve a preparação do material para foto externa, locação de equipamento, combustível e cachê de assistente. O custo de cada saída vai variar de acordo com cada profissional e com a dificuldade e a distância onde será realizado o trabalho. Procure montar uma tabela de distâncias e horas de trabalho.
Flutuantes: São os valores que não podem ser mensurados antes do trabalho, como fotos excedentes na mesma locação, número de filmes utilizados fora da programação, provas e cópias adicionais e despesas extras decorrentes da produção.
Como funciona: Uma estimativa de custos é sempre precedida de um orçamento complementar onde as despesas extras estão envolvidas.
2. Orçamento
Um orçamento reúne todos os detalhes de uma produção fotográfica e nele devem constar todos os detalhes referentes à produção da foto que será realizada.
- Nome do cliente
- Data
- Nome da agência contratante
- Nome do contato
- Data da produção
- Local
- Profissionais envolvidos
- Número de provas e cópias
-Índice de desgaste, seguro, manutenção e reposição de equipamentos. Se os equipamentos forem seus, cobre uma taxa de aluguel, para cobrir estes custos
- Despesas complementares.
- Data de validade e tempo de veiculação.
O seu cliente não está comprando a foto. Ele está pagando pela licença de uso. Toda licença tem um prazo de vencimento. Vou desenvolver fotos para catalogo de moda verão, por exemplo. A campanha deu certo, o cliente vendeu tudo e está pensando em repetir a dose. Será uma nova campanha, como novos custos de veiculação, visando novos lucros. Sua foto será novamente licenciada, só que desta vez por 70% do valor, já que as mesmas estão prontas. Não esqueça que avisar seu cliente que o mesmo se aplica ao direito de uso de imagem das modelos. Será novo cachê, dentro do mesmo critério.
3. Contrato
Todo contrato de trabalho, veiculação ou prestação de serviço deve ser bem elaborado e, se for realizado para uma grande empresa ou se fizer parte de uma campanha que envolva veiculação em mídia e envolvimento de modelos e outros profissionais, o detalhamento é considerado fundamental.
Você pode encontrar modelos de contratos de produção fotográfica no site da Abrafoto - Associação Brasileira de Fotografia ou no próprio Google. Mas, atenção: contratos copiados, sem a orientação de um advogado poderá ser prejudicial aos seus negócios. Procure fazer um contrato que tenha a sua cara e que atenda as suas reais necessidades. Outra dica: todo e qualquer contrato para ter validade, precisa da assinatura de duas testemunhas!
Dados para preenchimento do contrato
- Nome da empresa contratante / Cliente
- CGC / Inscrição.
- Data de assinatura do contrato.
- Nome da agência contratante.
- Nome do contato.
- Data da produção.
- Local.
- Profissionais envolvidos.
- Número de filmes.
- Número de revelações.
- Número de provas e cópias.
- Despesas complementares.
- Data de validade e tempo de veiculação.
- Valor.
Por fim, não deixe de consultar também os preços praticados no mercado. Há segmentos, perfis de clientes, consumidores, cada um deles com exigências distintas. Esta comparação é importante para orientá-lo melhor a fazer um bom negocio.
FOCUS - ESCOLA DE FOTOGRAFIA
Tel. (11) 3107 22 19 ou (11) 3104 69 51
Rua Riachuelo, 265 / 1ºAndar. São Paulo, SP
terça-feira, 25 de outubro de 2011
Próxima versão do Photoshop corrige fotos tremidas
Fonte: TeckTudo
Um vídeo da apresentação da Adobe na conferência Adobe Max, em Los Angeles, mostra o conceito do Image Deblurring, possível recurso que dá nitidez à imagem e tira o efeito tremido de fotos, dedicado à próxima versão do Adobe Photoshop.
No vídeo, Image Deblurring está em ação no stand dos “sneaks” da empresa, que exibe pequenas amostras de conteúdos nos quais a companhia vem trabalhando, mas ninguém tem conhecimento. Não há nenhuma garantia de que esta funcionalidade venha em um eventual Photoshop CS6, mas a possibilidade é animadora.
Pelas imagens exibidas no vídeo, é possível notar que o elemento chave para o processo é o “blur kernel”, uma característica única do programa que detecta a trajetória em que a câmera foi movida enquanto o diafragma estava aberto – o que acabou causando que a imagem fosse gerada com erros.
Depois de este caminho ser identificado, o programa faz justamente o oposto, para retornar a foto ao modo em que ela teria ficado se o fotógrafo não tivesse tremido. O resultado final é impressionante e pode ser visto no blog da Adobe. Clique no link para assistir.
Competição premia fotos de casamento originais
Fonte: BBC
Uma competição internacional premiou fotos de casamento mais criativas e originais, na Grã-Bretanha.
O Master Photography Awards 2011, organizado pela associação que reúne fotógrafos comerciais profissionais do país, também tem categorias abertas a competidores estrangeiros e outros temas, como retratos e arquitetura.
O grande vencedor da edição deste ano foi o espanhol José Luís Guardia Vásquez, que conseguiu o título de "Fotógrafo Internacional do Ano".
Os jurados avaliaram as imagens levando em consideração impacto, composição, cor e habilidade.
"A competição foi especialmente dura este ano, e parece que, uma vez mais, aumentamos o nível em termos de imaginação e conhecimento técnico. A criatividade apresentada por esses fotógrafos foi realmente incrível e tenho certeza de que eles servirão de inspiração para o resto da indústria", disse o diretor-executivo da Master Photography Association, Colin Buck.
Confira outras imagens vencedoras, aqui!
Lance Keimig, um dos maiores peritos em fotografia noturna da atualidade, lança livro no Brasil
"Além de serem frequentemente corujas noturnas procurando alívio de trabalhos diurnos chatos ou estressantes, os fotógrafos noturnos são geralmente românticos atraídos pelo mistério associado com a noite e a escuridão” (Lance Keimig)
O fotógrafo norte-americano Lance Keimig, um dos maiores peritos em fotografia noturna da atualidade, irá lançar em novembro, pela Editora Photos, o livro “Fotografia Noturna - Encontrando seu caminho no escuro”, do original "Night Photography – Finding you way in the dark”, publicado pela Focal Press, em agosto de 2010.
Na obra, Keimig reuniu as principais referências para a captura de imagens à noite, abordando princípios básicos de exposição, profundidade de campo, dos controles e funções da câmera, da escolha de equipamentos, além de contar a própria história da fotografia noturna - do daguerreótipo ao digital.
O livro é indicado para amadores avançados e fotógrafos profissionais, interessados em explorar a arte do light painting. Em “Fotografia Noturna - Encontrando seu caminho no escuro” o leitor encontrará informações completas para o aprendizado da arte da pintura com luz; uma ênfase em fotografia noturna digital e analógica; além de imagens deslumbrantes - coloridas e em preto e branco -, do autor e de outras celebridades da área, que proporcionam exemplos criativos das técnicas discutidas.
Mas, apesar da riqueza nos detalhes práticos, a obra de Keimig não pode ser considerada simplesmente um “guia” com informações técnicas sobre a fotografia em diferentes situações de pouca luz, mas sim um livro que servirá como ponto de partida para quem deseja explorar as possibilidades ilimitadas de se combinar tempo e luz com a ajuda de uma câmera.
O livro “Fotografia Noturna - Encontrando seu caminho no escuro” possui 308 páginas, no formato 17x24cm, e já está em pré-venda na loja virtual da Editora Photos. Confira: www.lojaphotos.com.br.
Sobre o autor:
Lance Keimig, natural de Massachusetts, é mais conhecido pelo seu trabalho com fotografia noturna em ambiente construído. Seu livro "Night Photography - Finding you way in the dark" (Focal Press), foi traduzido em quatro idiomas, e está em sua terceira edição. Keimig é o curador do “Darkness, Darkness”, uma exposição itinerante de Fotografia da noite e da Three Columns Galley, da Univesidade de Harvard. Suas fotografias estão em várias coleções públicas, privadas e corporativas. Além disso, já lecionou na New England School of Photography, em Boston; na Escola do Museu de Belas Artes, de Boston; The Photographic Resource Center da Universidade de Boston, e no centro de Houston para a fotografia.
Fotógrafo conta como obteve imagem de Gaddafi ferido
Fonte: Uol Notícias
O fotógrafo da AFP Philippe Desmazes, que obteve uma foto de Muammar Gaddafi ferido durante sua captura na cidade de Sirte, contou nesta sexta-feira como conseguiu a façanha. A imagem tirada de um telefone celular circulou o mundo todo.
segunda-feira, 24 de outubro de 2011
Canon anuncia 2ª edição do Canon College. Curso sobre técnicas básicas de fotografia e dicas de como usar os recursos da câmera são gratuítos
A Canon, empresa japonesa líder em imagem digital, promove a segunda edição do Canon College, um programa de treinamentos que tem a fotografia como tema central. Após o sucesso da primeira edição, a segunda turma, que acontece no dia 19 de novembro, no Hotel Golden Tulip Belas Artes, em São Paulo, das 9h às 12h, também abordará o tema “Introdução à Fotografia”. As inscrições, totalmente gratuitas, serão abertas às 24h01 do dia 1º de novembro e podem ser feitas por meio do site. As vagas são limitadas para 150 pessoas.
Assim como no primeiro módulo, os participantes terão a oportunidade de conhecer sobre a história da descoberta da fotografia, diferenças entre sistema analógico e digital, e ainda técnicas de como fotografar no modo manual. “Na primeira turma os participantes interagiram bem com o tema, absorvendo e aplicando as técnicas apresentadas. Além disso, a procura pelo curso superou nossas expectativas e, por isso, decidimos proporcionar essa oportunidade para que mais pessoas possam participar dessa iniciativa”, explica Victor Marim, especialista de Câmeras EOS da Canon do Brasil.
Nos moldes do que já acontece no Japão, o programa de treinamentos tem o objetivo de oferecer aos clientes da Canon a possibilidade de crescer e se desenvolver juntamente com a marca. “Tenho a fotografia como um hobby e esse curso ajudou a aprimorar o meu conhecimento. O curso foi muito interessante por abordar os princípios básicos da fotografia numa linguagem fácil e acessível para todos”, Fernando Botti, empresário e participante da primeira edição do Canon College.
Os participantes devem ter idade acima de 18 anos e não precisam, necessariamente, possuir equipamentos fotográficos, já que a Canon vai disponibilizar câmeras para teste. Todo o material didático e certificado também serão fornecidos pela empresa. “Não é necessário trazer uma câmera para participar do curso, o ideal é que as pessoas participem com vontade de aprender. Ao final, a Canon disponibilizará câmeras profissionais e amadoras para testes. Assim, os participantes poderão aplicar as técnicas demonstradas durante a apresentação”, finaliza Marim.
Anote na agenda
Canon College – Introdução à Fotografia
Data: 19/11/2011
Horário: das 9h00 às 12h00
Local: Hotel Golden Tulip Belas Artes
Endereço: R. Frei Caneca, 1.199 – São Paulo
Inscrições Gratuitas: http://www.canoncollege.com.br
Facebook é o maior banco de imagens do mundo
Fonte: IDG Now!
Com 140 bilhões de fotos, rede social responde por 20% do total de fotos deste ano; número é 10 mil vezes maior do que a maior biblioteca do mundo.
A maior rede social do mundo também é o maior banco de imagens. Segundo o jornal inglês The Sun, o Facebook possui nada menos que 140 bilhões de fotografias, número 10 mil vezes maior do que o catálogo de fotos da Biblioteca do Congresso dos EUA, a maior do mundo.
Com mais de 750 milhões de usuários, o site de Mark Zuckerberg supera ainda em número de imagens o Flickr, serviço especializado em hospedar fotografias e vídeos, que possui 6 bilhões de imagens, enquanto o aplicativo Instagram, compatível com o Facebook, tem “apenas” 150 milhões de fotos.
Além disso, é esperado que o Facebook receba aproximadamente 20% do total das fotografias em 2011. Ao todo, o site 1000 Memories estima que as cerca de 2,5 bilhões de pessoas com câmeras digitais no mundo produzirão 375 bilhões de imagens até o final do ano, com o Facebook respondendo por 70 bilhões dessas fotos.
A página ainda calcula que atualmente a humanidade produz a cada dois minutos o total de fotografias tiradas em todos os anos 1880.
Universidade de São Paulo lança banco com 11 mil imagens de biologia marinha
Fonte: Terra
A Universidade de São Paulo (USP) lançou um banco de dados com mais de 11 mil fotos e 260 vídeos do Centro de Biologia Marinha (Cebimar). O Cifonauta (cifonauta.cebimar.usp.br) é destinado a pesquisadores, estudantes e ao público em geral.
De acordo com a USP, o projeto criado pelos pesquisadores Álvaro Esteves Migotto e Bruno Vellutini precisou de dois anos para a montagem do processo referente ao banco de imagens, entre o início das programações e as fases de teste em sistema fechado. O conteúdo apresenta referências bibliográficas, com uma ficha técnica do organismo contendo seu tamanho, local de origem e nome científico, por exemplo.
A estrutura de buscas se dá por meio de diversos marcadores ou pela classificação taxonômica - divisão por reino, filo, classe, até chegar à espécie desejada.
O conteúdo do banco está sob a licença de uso Creative Commons, que permite a divulgação desde que dados os devidos créditos do trabalho e que seja utilizado para fins não comerciais, sem necessidade de pedir autorização para isso.
As fotos veiculadas no banco de imagens são feitas com diversas técnicas. Normalmente câmeras digitais são acopladas em microscópios ópticos ou eletrônicos, dependendo do organismo fotografado, podendo ser aumentada a resolução em até mil vezes.
Outra técnica, pouco utilizada por ter um custo bastante elevado, consiste no uso de um microscópio eletrônico de varredura (MEV), utilizando-se de um feixe de elétrons para realizar a fotografia, por meio de um processo altamente sofisticado.
"Temos uma costa oceânica imensa e conhecemos muito pouco sobre ela. É neste sentido que as imagens são bons instrumentos de divulgação para a biologia marinha, pois despertam a curiosidade e a reflexão sobre a enorme diversidade dos oceanos", disse Vellutini à Agência Fape
Veja mais fotos!
sexta-feira, 21 de outubro de 2011
Aprenda truques do Still Life com Tony Genérico. Leitores do FOTOCOLAGEM têm 15% de desconto!
Tony irá abordar situações comuns na fotografia de Produtos (Still Life), apresentando soluções práticas de iluminação onde os alunos aprenderão a captar imagens de objetos transparentes, metálicos, texturizados, etc.
Still Life com Tony Genérico
Dia 5 de novembro das 9h às 18h
Veja os assuntos abordados:
• Luz natural e luz artificial
• Qualidades da luz - Luz dura e luz suave
• Controlando a Tonalidade
• Luzes contínuas e flashes eletrônicos
• Flashes portáteis e flashes de estúdio
• Propriedades da luz – Reflexão e absorção
• Como modificar a qualidade da luz
• Gobo, traquitanas, suportes e principais acessórios
• Pré-produção - Tratamento de refrescância
• Controle de luz em superfícies diversas: metálicas, brilhantes, coloridas, texturizadas, etc
Cada participante deve levar um produto (tamanho table-top) de sua preferência para prática ao vivo.
Valor do Investimento: R$ 390,00* à vista ou 2 cheques de R$ 220,00
Condições de pagamento:Cheque ou dinheiro no dia do curso
* 15% de Desconto para leitores do Blog Fotocolagem
Inscrições aqui!
Sobre Tony Genérico
Tony Genérico viveu e trabalhou em Nova Iorque por 19 anos. Lá fez parte do grupo que fundou a Soho Photo Gallery e onde também teve a oportunidade de estudar com vários mestres da década de 70, incluindo Philippe Halsman, considerado o mais importante retratista do século XX. Estabeleceu seu estúdio profissional no Manhattan Photo District, onde atendeu grandes agências de publicidade e design, por 13 anos consecutivos. Nos meados dos anos 90 transferiu-se para São Paulo.
Expôs e publicou seus trabalhos fine-art em vários países como: Brasil, EUA, Espanha, Itália, Portugal e Venezuela. Autor do livro Splashes – ISBN 858937615-X, Editora J.J. Carol. Atualmente é professor do Curso de Pós-Graduação Lato Sensu FOTOGRAFIA E IMAGEM EM MOVIMENTO da Universidade Positivo de Curitiba.
Escola de Fotografia FinePhoto
www.finephoto.art.br | (11) 3831-1386
Av. Eng. Armando A. Pereira, 441- conj 4 - 2º andar
Bairro Jabaquara - São Paulo-SP
CEP 04309-010
FOTOCOLAGEM inova e lança loja virtual no Facebook; Blog apresenta os 100 melhores livros de fotografia!
Confira e aproveite a promoção de livros e guias para amadores e profissionais
O FOTOCOLAGEM, seu canal de fotografia na web, sai na frente de novo e promove uma revolução na sua forma de comprar pela web. Agora é possível usar o FACEBOOK para adquirir os melhores produtos de fotografia como livros, câmeras, cartões de memória, acessórios para informática e muito mais.
A parceria com o SUBMARINO STORE é ainda exclusiva com o FOTOCOLAGEM no segmento de fotografia, ou seja, até agora nós somos a primeira loja na plataforma do FACEBOOK com produtos destinados a FOTÓGRAFOS. A entrega acontece em todo o país.
Para começar bem esta parceria o FOTOCOLAGEM apresenta uma seleção INCRÍVEL dos 100 melhores livros de fotografia do mundo. São diversos os autores, as editoras e os temas. Guias de fotografia de casamento, fotografia de natureza, book e retrato são apenas alguns dos exemplos.
Vale conferir esta novidade e dividir com os amigos! É o FOTOCOLAGEM inovando para deixar seus leitores cada vez mais informados e com conteúdo de primeiríssima!
Câmera Lytro: nunca mais se preocupe com o foco
Fonte: Tecnologia
Globo.com
Durante a conferência All Things D dessa semana, uma empresa chamada Lytro apresentou uma nova câmera inovadora, fruto de cinco anos de pesquisas e milhões em investimentos, ambos gerenciados pelo PhD da Universidade de Stanford Dr. Ren Ng. A nova câmera, que leva o mesmo nome da companhia, difere das demais por que tem uma lente capaz de capturar todos os pontos de luz, ao contrário das câmeras normais que capturam focadas em um ponto específico.
A primeira vista o design não é exatamente o que você espera de uma câmera. No formato de um paralelepípedo, vem com a lente de um lado, o visor de tela sensível ao toque do outro e o disparador na parte de cima. Por capturar todos os pontos de luz de uma cena, ela permite que o usuário capture a imagem e se preocupe depois em ajustar o foco, nitidez, brilho e toda a sorte de coisas que são passíveis de edição. Veja um vídeo abaixo de como ela funciona e nesse link alguns exemplos de fotos.
Ela é basicamente uma câmera que dispensa a necessidade de ajustes prévios e que permite focar em qualquer ponto da foto depois de capturada. A Lytro também vem com armazenamento de fotos gratuito direto do site da empresa, que permite compartilhamento direto no Twitter, Facebook e outras redes sociais.
A Lytro tem duas opções de armazenamento, 8 e 16 GB (onde cabem 350 ou 750 fotos, respectivamente). Elas serão vendidas a partir do ano que vem por US$ 399,00 e US$ 499,00 e já estão em pré-venda no site da empresa.
Confira o vídeo abaixo e descubra a utilidade da Câmera Lytro:
quinta-feira, 20 de outubro de 2011
Transforme suas fotos do Instagram em case do iPhone
Fonte: B9
Entre as dezenas de serviços bacanudos que aproveitam as suas fotos do Instagram, surgiu o Casetagram, de Hong Kong.
Você se conecta com a sua conta, e pode criar um case para iPhone utilizando as suas fotos. Custa US$ 34.95, com frete grátis pro mundo todo.
Fotografia, direção de arte e redes sociais; Programa Wedding and Photos entrevista Eduardo Chaves um dos idealizadores do FOTOCOLAGEM. Não Perca!
O convite do fotógrafo, colaborador do FOTOCOLAGEM e apresentador Marcel Martins para estar junto à bancada do Wedding and Photos desta quinta-feira foi uma surpresa. O jornalista Eduardo Chaves é o convidado especial da atração e deverá discutir, nos três blocos do programa, sobre o olhar da Direção de Arte sobre a fotografia, a utilização das redes sociais pelos fotógrafos e, claro, o sucesso do FOTOCOLAGEM e sua posição no mercado da web.
"Conversar com outros fotógrafos e ajudar a outros profissionais a entenderem os segredos da web realmente é muito gostoso. A direção de arte, principalmente se tratando da fotografia precisa ganhar mais espaço na mídia. O profissional precisa ser compreendido como um agente facilitador e não alguém que “rouba” a cena do fotógrafo”, comenta Chaves.
Durante a entrevista que irá ao ar nesta QUINTA-FEIRA, 20 de outubro, às 20h pela TV ABCD os internautas poderão participar enviando perguntas e comentários ao programa. Para assistir ao bate-papo é fácil, basta digitar: www.tvabcd.com.br e o vídeo estará na home do portal. O Weddings e Photos é ao vivo!
Após a entrevista Chaves e Marcel prometem sortear duas camisetas do FOTOCOLAGEM através de uma promoção cultural. Fique ligado no programa e saiba como participar!
A ideia do Wedding and Photos é trazer semanalmente profissionais para falar sobre casamentos e tudo que acontece neste segmento, ou abordar alguma área da fotografia cujo tema é interessante.
Photoshop faz as vezes de botox ao disfarçar rugas e linhas de expressão; aprenda
Fonte: Luís Caruso
Uol
Esqueça o transtorno da cirurgia plástica e os gastos com botox. Ao menos nas fotos, o Photoshop pode amenizar rugas e linhas de expressão de forma fácil, com apenas alguns cliques (acima à esquerda, a foto original; à direita, a imagem alterada). Confira aqui o passo a passo a seguir, baseado na versão CS5 do programa.
quarta-feira, 19 de outubro de 2011
Divirta-se com uma bola com 36 câmeras fotográficas para você jogar pra cima e ela bater a foto!
Fonte: Papel Pop e Info Abril
Cansado das fotos tradicionais de ângulos muito conservadores? Um gadget pode ser a solução nesse caso. A Throwable Panoramic Ball Camera é o que o próprio nome já diz: uma bola com câmeras, que pode ser arremessada por aí.
Por enquanto, o projeto ainda está com patente pendente e ainda não está finalizado. Até o final do ano, no entanto, os responsáveis pela criação da bola fotográfica pretendem finalmente apresentá-la ao público de forma definitiva.
Ao todo são 36 câmeras distribuídas pela bola. O procedimento de uso é bem simples. Ela deve ser jogada para cima. Quando ela atinge o ponto mais alto, o mecanismo interno dispara a captura da imagem, que é disponibilizada depois para o usuário como uma imagem de 360 graus navegável.
Com isso, surge uma nova concepção de fotografia panorâmica. No vídeo oficial dos desenvolvedores – a que você pode assistir abaixo -, a junção das imagens parece ser feita de forma muito boa. Resta saber se em um uso real ela seria tão perfeita assim. A bola ainda não tem data de apresentação oficial nem um preço definido.
Veja o vídeo:
Fotos inéditas de Marilyn Monroe são divulgadas na internet. Ícone do cinema ganha livro histórico
Foram divulgadas nesta sexta-feira, 14, fotos de um ensaio inédito da eterna diva Marilyn Monroe. Os cliques foram feitos pelo fotógrafo John Vachon em agosto de 1953, durante uma viagem da loira ao Canadá, para as gravações do longa "River of No Return". Os negativos do ensaio, que mostram a Marilyn em flagras intimistas e divertidos, foram guardados durante mais de 60 anos, e só agora foram revelados pela editora Dover Publications, que os reuniu em no livro entitulado "Marilyn, August 1953: The Lost LOOK Photos" ("Marilyn, Agosto de 1953: As imagens perdidas", em tradução livre).
terça-feira, 18 de outubro de 2011
Site ajuda rastrear equipamentos roubados
Pessoal, segue uma dica para quem teve o equipamento fotográfico roubado ou deseja comprar também, é o site Equipamentos Roubados. O serviço é gratuito, com a finalidade de reunir informações de equipamentos roubados, para consulta e rastreamento.
Caso você tenha sido vitima e perdido seu material de trabalho, faça um cadastro neste site com a descrição do que te roubaram. E quem quer comprar algo por um preço camarada, fique atento... pesquise neste site se o que não estão te oferecendo é produto de roubo e denuncie.
Confira: www.equipamentosroubados.com.br
Canon promove em São Paulo o Canon College um programa contínuo de cursos de fotografia
Primeiro curso será gratuito e abordará técnicas básicas de iniciação à fotografia, além de dicas de como usar os recursos da câmera
A Canon, empresa japonesa líder em imagem digital, acaba de lançar o Canon College, um programa de treinamentos que tem a fotografia como tema central. A primeira turma, que acontece no dia 22 de outubro, no Hotel Golden Tulip Belas Artes, em São Paulo, das 9h00 às 12h00, será sobre “Introdução à Fotografia”. As inscrições são totalmente gratuitas e podem ser feitas no site. As vagas são limitadas para 150 pessoas.
Nesse primeiro módulo, serão abordados temas como a história da descoberta da fotografia, diferenças entre sistema analógico e digital, e ainda técnicas de como fotografar no modo manual. “Na primeira turma, temos o objetivo de fazer com que as pessoas tenham noções básicas de fotografia e que desenvolvam o ‘pensamento fotográfico‘. Para isso, vamos mostrar o funcionamento básico da câmera, a história do desenvolvimento da fotografia, além de falar sobre fotometria”, explica Victor Marim, especialista de Câmeras EOS da Canon do Brasil.
Nos moldes do que já acontece no Japão, o programa de treinamentos tem o objetivo de oferecer aos clientes da Canon a possibilidade de crescer e se desenvolver juntamente com a marca. “A Canon investe no aprimoramento dos profissionais de fotografia e também nos principiantes e amantes da arte de fotografar, pois acredita e se preocupa em quem está por trás das câmeras. Nessa primeira etapa, estamos focando nos iniciantes, pois queremos dar a eles uma oportunidade de ter noções básicas de como fotografar. Sabemos que com o aprimoramento eles vão buscar o melhor equipamento”, complementa.
Os participantes devem ter idade acima de 18 anos e não precisam, necessariamente, possuir equipamentos fotográficos, já que a Canon vai disponibilizar câmeras para teste. Todo o material didático e certificado também serão fornecidos pela empresa. “Não é necessário trazer uma câmera para participar do curso, o ideal é que as pessoas participem com vontade de aprender. Ao final, a Canon disponibilizará câmeras profissionais e amadoras para testes. Assim, os participantes poderão aplicar as técnicas demonstradas durante a apresentação”, finaliza Marim.
Anote na agenda
Canon College – Introdução à Fotografia
Data: 22/10/2011
Horário: das 9h00 às 12h00
Local: Hotel Golden Tulip Belas Artes - Rua Frei Caneca, 1.199 – São Paulo
Inscrições Gratuitas, aqui!
Instagram celebra a postagem de 150 milhões de fotos
Por: Fernanda Morales
iMac
O aplicativo para iPhone e iPod touch, o popular Instagram, possui mais de sete milhões de usuários registrados e agora celebra o total de 150 milhões de fotos postadas. Ele antingiu a marca apenas depois de nove meses do seu lançamento na App Store.
De acordo com o site Mashable, 1,3 milhão de fotos são postadas por dia, ou 15 fotos por segundo.
O site Read Write Web afirma que o aplicativo gratuito, que proporciona aos usuários tirarem fotos e aplicar filtros diversos em suas imagens, esteve entre os dez maiores negócios do ano passado eleitos pelo próprio site.
O CEO do Instagram, Kevin Systrom, afirmou para o Mashable que o sucesso crescente do aplicativo proporcionou a criação de uma rede social, na qual as imagens surgem como uma forma de comunicação entre os usuários.
O Instagram só está disponível para iPhone ou iPod touch, mas a versão para Android do aplicativo continua uma promessa da empresa e ainda não tem data prevista para ser lançado.
IIF traz especialista em Fotografia Gastronômica e lança curso inédito. Aulas acontecerão no ABC Paulista. Veja!
Profissional há mais de 15 anos no mercado, Valter Menezes é referência no quesito Fotografia Gastronômica. O professor especializou-se em Fotografia, aprofundou-se em Gastronomia e agora recebe o Instituto Internacional de Fotografia em seu Estúdio Gourmet para o curso inédito na escola de produção e fotografia de culinária.
Durante um final de semana o curso de Produção e Fotografia Culinária se dedicará exclusivamente a temas gastronômicos. Dividido em aulas teóricas e práticas o módulo navegará por elementos gastronômicos específicos. Entre eles: Produção, Cenário e História da fotografia de alimento.
O curso é dividido em 4 períodos:
Dois dias (Sábado e Domingo)
Manhã – Aulas Teóricas
Tarde – Aulas Práticas
Programa:
1° Dia: Teoria gastronômica e Produção de Culinária
Manhã
- História da Fotografia de Alimento
Este módulo do curso tratará da estética da imagem antes e depois do digital
- Food Stylist
Produção e Maquiagem do alimento para Prato quente e Moke up, Montagem de Set e Produção Cenográfica
- Teoria das Cores
Tarde
Aulas práticas – Aplicação das teorias estudadas na parte da manhã
2° Dia: Fotografia de Culinária
Manhã
- Iluminação
Esta parte do curso estudará com os alunos os tipos de iluminação necessárias para uma boa fotografia de alimento.
- Luz Natural
- Luz Contínua
- Flash
- Composição Fotográfica
Tarde
- Prática Fotográfica com pratos
Pré-requisitos: Domínio das técnicas fotográficas e conhecimento em Fotografia de estúdio
Ficha Técnica:
Carga Horária: 16 Horas
Data: 26 e 27 de Novembro
Sábado (26/11) Das 09:00 às 18:00
Domingo (27/11) Das 09:00 às 18:00
Valor: R$850
Turma de no máximo 12 alunos
Valter Menezes
Formado em 1990 pela Centro Educacional Kodak, onde fez seu primeiro curso de laboratório colorido e iluminação de estúdio. Começou na fotografia profissionalmente em 1991 com fotos para jornais de empresa e eventos institucionais onde atuou até 1995. Neste Período montou seu primeiro estúdio fotográfico, o Light Images. Em 98 atuou como fotografo na área automobilística, fazendo parte da equipe de fotógrafos que prestavam serviços a General Motors do Brasil. Em 2001 abriu sua própria empresa a M2 Photo Studio atuando nos ramos de publicidade e moda até 2007 onde focou seu trabalho na área de gastronomia.
O Curso será ministrado no Estúdio Gourmet do Fotógrafo
Endereço: Rua General Glicério, n° 706, Centro. Santo André
Faça sua Pré- reserva aqui (Atenção, o IIF informa que a pré-reserva apenas garantirá a vaga no curso mediante ao pagamento parcial ou total do curso)
IIF – Instituto Internacional de Fotografia. Cursos e workshops de fotografia
Rua Engenheiro Francisco Azevedo, 807 - Tel: (11) 3021-3335
segunda-feira, 17 de outubro de 2011
André Douek comanda mais uma saída fotográfica. Expedição ganha as ruas do bairro do Brás em SP
Saída para documentar fotograficamente locais e eventos interessantes da cidade de São Paulo. As imagens devem refletir o interesse de cada participante pela fotografia, pelo assunto ou pelo local fotografado. Podem ser paisagens, imagens de ação ou retratos, na área delimitada para o passeio e no prazo de três horas. A sugestão é a realização de 30 imagens para um período de três horas.
Das 12h00 às 14h00: Laboratório / Almoço
Enquanto os fotógrafos almoçam, as imagens são reveladas e ampliadas por um laboratório profissional. Cada participante arca com as despesas de revelação e ampliação de suas próprias imagens.
Das 14h00 às 17h00: O grupo de fotógrafos faz a seleção e a edição das imagens sob coordenação do professor e fotógrafo André Douek, em vista de uma exposição.
Evento: Jornada Fotográfica – O Bairro do Brás
Quando: Sábado, 22 de outubro de 2011, das 09h00 às 17h00
Onde: Ponto de encontro na Estação Brás do Metrô – Rua Domingos Paiva, s/nº
Quanto: Atividade gratuita
Inscrições: Enviar nome, e-mail e telefone de contato para: andredouek@uol.com.br, até 20/10
Informações pelo telefone (11) 9113-5311 com André Douek
Fotógrafo passa 36 anos fotografando irmãs para mostrar como o tempo age sobre nós
O fotógrafo Nicholas Nixon é responsável por uma compilação de fotos bastante curiosa. Desde 1975, ele é responsável por fotografar quatro irmãs. A intenção é mostrar como o tempo age sobre nosso corpo.
As imagens, em preto e branco, que apresenta o projeto mostram as irmãs que tinham de 15 a 25 anos. A mais velha delas, Bebe, é esposa do fotógrafo. Gostaram da proposta?
Vocalista do Maroon 5 aparece sem parte do corpo por erro de Photoshop. Vogue nega edição de imagem!
Fonte: O Globo
Foto: Alix Malka
Adam Levine, vocalista do grupo Maroon 5, e a namorada, Anne V, aparecem lindos e nus na capa e no recheio da edição de novembro da "Vogue Rússia", mas, em uma das fotos internas da publicação, o cantor aparece sem um pedaço do corpo. Quem percebeu o erro foi o site Just Jared.
Provavelmente por uma falha no uso do Photoshop (programa utilizado para tratar e corrigir imperfeições em fotos), Adam "perdeu" um pedaço de uma das laterais do corpo. Repare no "buraco" entre o cotovelo e a coxa do cantor.
sexta-feira, 14 de outubro de 2011
Fotógrafos dividem suas experiências na cobertura do Círio com o público do SESC Boulevard
Retratar uma experiência inesquecível através de imagens. Este é o objetivo de muitos profissionais que participam da cobertura do Círio de Nazaré, entre eles os fotojornalistas Ary Souza e Oswaldo Forte. Há anos estes profissionais trabalham na cobertura da quadra nazarena e desta vez são convidados a participarem de um bate papo com o público, mediado pelo também fotógrafo Bob Menezes, um apaixonado pelas manifestações culturais. O encontro será no próximo sábado, 15, às 10 horas no Centro Cultural SESC Boulevard.
"Na Berlinda" é mais uma ação do projeto “Círio de Memórias”, que apresenta anualmente diferentes versões sobre a cultura do Círio, com o objetivo de estimular a prática da preservação e valorização da memória como bem cultural de responsabilidade coletiva.
O bate papo com Ary Souza, Bob Menezes e Oswaldo Forte será aberto ao público do SESC Boulevard e tem entrada franca. O evento acontecerá nesta sábado a partir das 10 horas. Para saber mais e acompanhar as atrações acesse o blog . A programação do SESC Boulevard acontece sempre de terça a domingo com entrada franca. O Centro Cultural SESC Boulevard fica localizado na Avenida Boulevard Castilho França, 522/523, em frente à Estação das Docas.
SERVIÇO:
“Na Berlinda”, bate papo com Ary Souza, Bob Menezes e Oswaldo Forte.
Data: 15 de outubro de 2011
Horário: 10 horas
Local: Centro Cultural SESC Boulevard (Av. Boulevard Castilho França, 522/523)
Informações: (91) 3224-5654/5305 (Centro Cultural SESC Boulevard)
ENTRADA FRANCA
Vídeos mostram aurora austral do espaço e 'volta ao mundo' em 1 min.
Fonte: BBC Brasil
A Nasa divulgou imagens da aurora austral vista do espaço. O vídeo inédito foi capturado pela Estação Espacial Internacional, que orbitava a mais de 300 quilômetros de altitude entre a Austrália e a Antártida.
Veja o vídeo que mostra a aurora austral vista do espaço
A imagem foi montada a partir de centenas de fotografias tiradas pelos astronautas.
Como o fenômeno aconteceu em uma noite encoberta, não foi possível visualizá-lo a partir da Terra.
A aurora austral – identificado pelas luzes verdes no céu – é um fenômeno ótico que acontece no Polo Sul do Planeta.
O cientista James Drake usou 600 imagens fornecidas gratuitamente no site da Estação Espacial Internacional e criou uma volta ao mundo em 60 segundos. As imagens são do Gateway to Astronaut Photography of Earth, e foram publicadas no site do cientista infinity-imagined.tumblr.com
O vídeo começa no Oceano Pacífico e percorre todo o continente americano, até chegar à Antártida.
É possível ver as cidades de Vancouver e Victoria, no Canadá, Seattle, Portland, São Francisco, Los Angeles e Phoenix, nos Estados Unidos, e Cidade do México.
Em seguida as imagens mostram Guatemala, Panamá, Colômbia, Equador, Peru, Amazônia brasileira e o Chile.
A montagem de James Drake virou um sucesso na internet.
Concurso da National Geographic escolhe melhores fotos de 130 países
Fonte: BBC
Fotos: Cortesia do National Geographic Photo Contest
O concurso mundial de fotografias National Geographic Photo Contest 2011 já começou a seleção dos concorrentes.
Na edição anterior foram 16 mil fotos submetidas por fotógrafos de 130 países diferentes.
Em 2011, os concorrentes puderam inscrever suas fotos em três categorias: pessoas, lugares e natureza.
As imagens serão julgadas pelos fotógrafos da National Geographic Tim Laman, Amy Toensing e Peter Essick e algumas das fotos podem ser vistas pelo site do concurso Clique aqui!
Os vencedores serão divulgados no dia 15 de dezembro.
Sony oferece cursos online de fotografia
Fonte: Tech Tudo
Se você estava querendo fazer um curso básico de fotografia, mas não encontrava tempo para frequentar aulas presenciais, a solução pode estar na internet. A Sony apresenta um projeto que oferece cursos online para aprendizes de fotografia.
O Sony Educa oferece cursos de fotografia digital que são ministrados por professores renomados, como o fotógrafo Leo Lemos, editor de fotografia da revista Quem, da Editora Globo. Outros cinco profissionais da imagem, atuantes no mercado, completam a lista de professores.
O projeto foi criado em 2011 e tem objetivo de disseminar conhecimentos e técnicas da fotografia para quem não tem tempo de se matricular em cursos presenciais. O projeto conta com com software online que conta com video-aula e videoteca para dinamizar as aulas virtuais.
Nos programa estão fotografia de moda, retrato, book entre outros segmentos da fotografia contemplados nos cursos que custam entre R$ 99,00 e R$499,00, exibidos na página principal do site.
O projeto também visa promover a educação e estimular o conhecimento contínuo por meio dos curtos online.
A iniciativa é inédita no território nacional, e é promovida pela Sony Brasil em parceria com o IEDB (Interatividade em Educação Digital no Brasil). Os cursos desenvolvidos são focados na especialização e capacitação em fotografia digital.
Os cursos são desenvolvidos pelo próprio IEDB, e utilizam o ambiente online pela plataforma digital multimídia Web 2.0 - 3G.
Usuários podem contar vídeo-conferência e vídeo-aula, além de participarem de uma rede social exclusiva para interagirem com alunos e professores.
Os cursos oferecidos pelo Sony Educastá no fato que os profissionais envolvidos na direção/participação das aulas são especialistas renomados e atuantes no mercado de trabalho de fotografia, desenvolvendo um conteúdo focado na prática profissional do usuário. Através dessa tecnologia, é possível uma maior interação entre alunos e especialistas, aumentando as chances de bons resultados.
quinta-feira, 13 de outubro de 2011
'Fotografe o meu p...' Felipão ofende fotógrafo no desembarque do Palmeiras em Congonhas
Por Diego Ribeiro
Globo.com - São Paulo
Foto: André Lessa/Agência Estado
Após o empate em 1 a 1 com o Flamengo, na quarta-feira à noite, no Rio de Janeiro, os jogadores do Palmeiras desembarcaram no Aeroporto de Congonhas, em São Paulo, ainda receosos com relação a possíveis protestos de torcedores. O atacante Maikon Leite, por exemplo, disse ainda no Engenhão que todos estavam "preocupados" com a possibilidade de outros casos de violência ocorressem com jogadores do Palmeiras, assim como aconteceu com o volante João Vitor, na terça-feira.
Mas apenas dois torcedores apareceram em Congonhas. E foram para apoiar o time. O atacante Luan, contestado por boa parte dos membros de torcidas organizadas, chegou a ser aplaudido depois de conceder entrevistas no saguão do aeroporto.
O único "incidente" no desembarque foi o destempero do técnico Luiz Felipe Scolari. Irritado com o assédio da imprensa, o treinador ofendeu o repórter-fotográfico Apu Gomes, da Folha de S. Paulo:
- Fotografe o meu p...! - disse Felipão, pouco antes de entrar no ônibus da equipe.
Privacidade revelada. Artista cria exposição de fotos, objetos e vídeos que relata o universo do afeto. Confira!
No próximo dia 20 de outubro, às 18h, o Espaço Cultural Sérgio Porto, que tem curadoria do artista visual Ducha, inaugura “Nós”, exposição individual de Claudia Tavares.
Na galeria Marcantonio Vilaça, Claudia Tavares reúne fotografias, objetos e vídeo. A exposição, segundo a artista, tem como fio condutor de todos os trabalhos uma investigação sobre o tempo afetivo, apresentando trabalhos que tem origem afetiva, mas que ultrapassam o universo particular.
O vídeo apresentado chama-se “inserção em circuito amoroso” e é a dilatação temporal de uma bela cena de amor de um famoso filme, originalmente com pouco mais de um minuto de duração que é esticada pela artista para uma hora e onze minutos. Esse trabalho acaba de ser selecionado para o festival “Desvenda” do Museu Murillo La Greca, durante o SPA das Artes em Recife.
Em “Romeo e Julieta” Claudia apresenta em fotografia dois relógios idênticos, sendo que um marca um minuto de atraso em relação ao outro.
Sendo parte e fruto de uma “família de mulheres”, Tavares fotografou sua filha, suas irmãs, sua mãe e sua avó sob o mesmo ponto de vista: registrando, de uma distância necessariamente íntima, o espaço corporal entre as nucas e as orelhas das familiares, evidenciando os processos de envelhecimento, intitulando-o de "Primeiro Grau". Outro trabalho que traz à tona questões de intimidade e feminilidade é a série de fotografias em que registra poeticamente sua própria filha, de cinco anos, nua, em um banho.
A exposição de Claudia Tavares, no 2o andar, conta com a curadoria de Marcelo Campos.
Abertura: 20 de outubro
Horário da abertura: 18h
Local: Espaço Cultural Sérgio Porto
Encerramento: 20 de novembro
Espaço Cultural Municipal Sérgio Porto
Rua Humaitá, 163 (entrada pela Rua Visconde e Silva)
Tel: 2535-3846
Visitação: quarta a domingo das 14 as 21h
Curadoria Institucional de Artes Visuais - Ducha
O mundo dentro de uma bolha de sabão
Fonte: Julia Petit
O fotógrafo Tom Storm é o homem por trás de um trabalho lindo, o de registrar o mundo refletido em uma bolha de sabão. Como em uma brincadeira de criança, a mulher de Tom faz as bolhas, enquanto ele registra o mundo que vê ali dentro. E Tom garante que as fotos não passam por nem um tratamento de edição. Quer saber mais sobre o projeto? Clique aqui.
terça-feira, 11 de outubro de 2011
Com Auschwitz e Chernobyl no currículo, fotógrafo faz exposição de turismo negro
A cada ano, cresce o número de pessoas que visitam atração turísticas pouco convencionais, como Auschwitz e Chernobyl. Conhecido como "turismo negro", essa atividade engloba locais abandonados ou associados a grandes tragédias. Outros roteiros famosos deste tipo de passeio incluem visitas a masmorras medievais, cidades destruídas por guerras e há até quem pague para dormir em celas abandonadas da KBG, a polícia secreta da antiga União Soviética. Por ser um mercado de nicho, ainda há poucos números a seu respeito. No entanto, em Auschwitz, nem a forte crise internacional espantou os turistas. Em 2006, foram 1 milhão de turistas e, no ano passado, 1,3 milhão.
Classificado como "imoral" por seus críticos, o turismo negro é o tema da exibição do fotógrafo inglês Darren Nisbett. A mostra "Chernobyl's Zone of Alienation" está em cartaz na Rhubarb & Custard, uma galeria fotográfica britânica em Birkshire, e mostra imagens desoladoras de um dos pincipais points do turismo negro: as cidades fantasma no entorno da usina nuclear de Chernobyl.
Além de Chernobyl, você também já esteve em Auschwitz. Por que você acha que passeios de turismo negro têm ficado cada vez mais populares?
Eu acho que a maioria dos turistas está interessada na história desses lugares. Mas tudo depende do ponto de vista. Auschwitz é uma parte horrível da nossa história e é importante que o mundo jamais esqueça disso. Chernobyl se tornou uma cidade fantasma graças a uma tragédia, assim como Pompéia, que hoje é patrimônio mundial da UNESCO. Há vários castelos no interior da Inglaterra onde crianças brincham hoje em dia, mas que, no passado, foram palco de inúmeras chacinas e banho de sangue. Acho que é normal do ser humano olhar para o passado, seja simplesmente pelo conhecimento ou para romper limites das suas formas de expressão, como a fotografia, a pintura ou a literatura.
"Auschwitz é vitima de sua própria popularidade. É tão cheio que mais parece um parque de diversões"
Por que você escolheu Chernobyl como matéria-prima do seu trabalho?
Quando eu tinha 11 anos e o vazamento da usina nuclear aconteceu, eu era novo demais para ter noção da escala daquele desastre. Mesmo assim, a história de Chernobyl reapareceu várias vezes para mim, seja em filmes ou video-games. Quando eu descobri que era possível realmente visitar a área de isolamento, não perdi tempo. Na primeira vez, fui mais pelas fotos, com uma fascinação meio mórbida pelo lugar. No entanto, na minha segunda viagem, senti mais afinidade com a cidade e fiz questão que as minhas fotos realmente fizessem algum bem e ajudassem as população dali a receber algo através de eventos de caridade, já que muitas áreas ainda estão expostas à radiação.
Como foram suas viagens para Pripyat (cidade do cinturão de isolamento de Chernobyl) e Auschwitz? Qual é a sensação de visitar lugares com histórias tão "pesadas"?
Auschwitz é vítima de sua própria popularidade. Quando fui lá, havia um número muito grande de guias que acompanhavam grupos grandes de pessoas. Parecia um parque de diversões. É difícil achar um lugar tranquilo para refletir sobre o que aconteceu ali. Pripyat, por sua vez, é desoladora de tão quieta. É como uma cidade presa dentro de uma cápsula do tempo por 25 anos. A completa falta de pessoas na região torna a experiência ainda mais impactante. No entanto, o lugar mais arrebatador que já visitei foi um museu de minas terrestres, no Camboja. O local tinha uma mostra de minas e fotos da carnificina que elas infligiram, além de dados sobre os incidentes com esse tipo de explosivo e o número de minas ativas em todo o mundo. É algo chocante.
Em algum momento, você se sentiu em perigo durante a viagem a Chernobyl? Você considera um lugar seguro?
O nível de radiação ao qual você é exposto no período de dois dias está dentro dos limites aceitáveis para seu corpo. Li bastante coisa a respeito e peguei a opinião de outras pessoas sobre o assunto. Eu também fiquei preocupado, fiz até uma adaptação no tripé da minha câmera para não levar poeira radioativa para casa. Mas, uma vez lá, me senti bem seguro. Os guias lembram o tempo todos dos riscos e levam um contador Geiger, que mostra a radiação do lugar. Isso passa bastante segurança.
Fotógrafo também visitou o campo de concentração de Auschwitz, na Polônia
Há muito questionamento em torno do "turismo negro", inclusive acusações de que ele não seria ético, já que é focado em mortes e tragédias. O que você acha desse tipo de crítica?
Como eu cheguei a dizer antes, acho que é muito importante não deixar que esses lugares sejam esquecidos. Hoje, as pessoas visitam Chernobyl pela mesma razão que visitam Pompéia: são cidades paradas no tempo, uma chance única de ver como era o cotidiano destes locais, como aquelas pessoas viviam, como era a arquitetura, etc. Visitar esses lugares não é celebrar tragédias, e sim vivenciar emoção de pisar em locais históricos da humanidade e lembrar a razão pela qual eles não devem ser esquecidos.
E os moradores dessas regiões desoladas? Como eles reagem aos turistas?
Muitos ficam se perguntando o que nós estamos fazendo ali, mas sei que muitos deles ficam felizes por saberem que aqueles lugares não estão completamente esquecidos. Além disso, é uma excelente fonte de renda para a população local. Os donos de hotéis, guias e comerciantes das cidades no entorno do cinturão de isolamento de Chernobyl lucram muito com os turistas. O mais importante, no entanto, é a lição que cada lugar passa. Os turistas saem dali com uma lição de história e de vida.
E para seu próximo destino? Algum lugar em mente?
Não se encaixa exatamente no conceito de turismo negro, mas tenho muita vontade de visitar algumas fábricas abandonadas na região de Detroit. Também amaria poder visitar a Ilha de Hashima, na Costa do Japão.
Fonte: Ocioso
Como organizar milhares de fotografias na era digital?
Não há dúvidas de que a fotografia digital trouxe uma série de facilidades para quem trabalha ou simplesmente gosta de fotografar. No entanto, organizar os arquivos gerados para evitar dores de cabeça no futuro nem sempre é uma tarefa fácil.
Segundo o fotógrafo Henrique Ribas, na era da fotografia analógica a organização era mais simples, devido, inclusive, aos elevados custos do filme fotográfico e da revelação, que não permitiam que o profissional registrasse um número tão grande de imagens como hoje. “Se, em um evento, o fotógrafo fazia cerca de 360 imagens, atualmente esse número pode ser facilmente multiplicado por 10”, avalia Ribas.
No passado, cada rolo era nomeado, datado e após a revelação, arquivado em pastas específicas, que traziam todos os detalhes daquele trabalho. Porém, a substituição do filme fotográfico pelo cartão de memória – e pelos diversos HDs – gerou acúmulo de arquivos em câmeras e computadores, que, quando não organizados devidamente, demandam grandes e desnecessários esforços na hora de procurar por uma fotografia específica.
Para evitar que, no futuro, a edição e tratamento das fotografias digitais não se tornem penosos, ou até que boas imagens sejam perdidas, Henrique Ribas dá algumas dicas:
Nunca deixe de realizar backup de suas imagens. Transfira todos os arquivos do cartão de memória para um computador e para uma terceira mídia externa;
Escolha uma pasta principal para colocar todas as fotos. Depois crie subpastas e nomeie cada uma especificando “quando” e “o que”;
Na hora de nomear os arquivos siga um padrão. Evite siglas e nomes que só você entenda;
Crie uma planilha de controle. Numere seus HDs, nomeie e registre o conteúdo de cada um deles;
E claro, não deixe para depois o que você pode fazer hoje.
De acordo com o fotógrafo, uma solução para quem trabalha com uma quantidade muito grande de fotos é a utilização de softwares que fazem a catalogação de imagens, como o Lightroom. “Este é o programa mais completo. Com ele podemos organizar, gerenciar, buscar e editar qualquer fotografia de maneira fácil e segura, pois os originais permanecem inalterados e as etapas podem ser revertidas com tranqüilidade”. Em Belo Horizonte, Ribas, que é certificado pela Adobe para o Lightroom, ministra curso na Escola de Imagem entre os dias 26 e 29 de outubro.
Durante as aulas serão trabalhados: ingestão, personalização, módulo Library, Grid, Loupe, ranking, metadados, módulo Develop, processamento RAW, export, módulo Print, integração do CS5 e do Lightroom. Aplicativos utilizados: Lightroom, ACR, Photoshop CS5.
SERVIÇO:
Curso Adobe Lightroom
Data: de 26/10 a 29/10
Horário: das 19h às 22h
Local: Escola de Imagem (R. Colômbia, 375. Sion. Belo Horizonte, MG). www.escoladeimagem.com.br
Inscrições: (31) 3264-6262 ou contatomg@escoladeimagem.com.br.